La Lupa

Museo Marítimo de Barcelona

Museo Marítimo
Locación: Barcelona, España
www.museumaritimbarcelona.com

Visité este museo el año 2002, durante un viaje formativo cuyo foco central era la musealización y reconversión de patrimonio industrial. Fue probablemente uno de los ejemplos que más me impactó como restauración arquitectónica, tomando en cuenta la antigüedad y sobriedad de la edificación. 

En el barrio de la Barceloneta, dentro de una de las antiguas Reales Atarazanas de Barcelona o dársenas, se ubica el Museo Marítimo de la ciudad. Un amplio y honesto pabellón aloja a la colección sobre la historia marítima de la ciudad puerto en un variado despliegue museográfico en que objetos, navíos, pintura, mapas y artefactos de la región van interactuando en un guión de fuerte componente narrativo y teatral, que echa mano incluso a algunos adecuados efectos de luz y sonido.

Se recurre a un rango de escalas muy amplio en la muestra. es posible contemplar las primeras villas de pescadores en maquetas liliputienses, mientras a bordo de la Galera Real, que pareciera haber quedado olvidada dentro  de la dársena, se revive una escena de combate por medio de proyecciones de video que caen sobre el visitante, quien a ratos es más bien un espectador.

Probablemente lo más agradable es el estilo espacioso y despejado del montaje en todo el Museo, en que nada es descuidado, tampoco el edificio como protagonista de la historia. Es loable el respeto que se entregó al edificio, cuando soportes y exhibidores han mantenido una estética común con este último. Los compartimientos de proyección de  audiovisuales imitan antiguos contenedores portuarios y los divisores entre salas recuerdan los antiguas portones del aserradero.

Una buena integración del entorno exterior con los espacios interiores de circulación, en general por medio del vidriado de las arcadas, potencia la sensación de visitar un galpón cuya materialidad ha sido íntegramente respetada y potenciada. Esto se refleja claramente en la afluencia y comportamiento de una buena cantidad de público, entusiasta y diverso en edad y proveniencia.

Por: M.L. Figueroa

Museo de la Fotografía de los Países Bajos "Las Palmas"

Museo de la Fotografía de los Países Bajos Las Palmas (Nederland Fotomuseum)
Locación: Rótterdam
www.nederlandsfotomuseum.nl

Descripción
El museo funcionaba originalmente en el centro de la ciudad, en un edificio insuficiente en espacio de almacenamiento y exhibición. En abril de 2007 se trasladó al edificio histórico Las Palmas, en el sector del puerto de Rótterdam Este sector del Puerto está siendo recuperado por etapas para fines culturales y turísticos y está contiguo al famoso y musealizado Hotel New York. Este edificio, que fuera taller de la línea de transatlánticos Holanda-América, alberga hoy un centro de cultura urbana, un centro de formación para carreras audiovisuales y diversas oficinas. El Museo de la Fotografía no se define como un museo de arte porque considera a la fotografía más que sólo arte, tiene un aspecto histórico, social, cultural y artístico. 

Colecciones
La colección está compuesta 4.000.000 imágenes (patrimoniales y contemporáneas) de las cuales sólo un 10% está digitalizado. Las colecciones están organizadas por autores y se sigue completando en función de series contextualizadas.  

Museografía del Fotomuseum
La renovación del edificio respetó su identidad industrial y fue adaptado para usos museográficos en tanto climatización, aislamiento acústica. El lenguaje museográfico ha sido cuidadosamente adaptado a la exhibición de fotografías ya va cambiando a medida que cambia el tipo de soporte o técnica, hasta los grandes formatos de la fotografía contemporánea. Para presentar algunas colecciones de fotografía patrimonial en formato audiovisual, se conformaron pequeñas “cabinas” de tela transparente, que hacen las veces de sala de cine y permiten concentrarse en un tema específico.

La exhibición está tratada por temas, cruzados por periodo histórico, de esa forma se presencian sucesos y procesos de la historia de Los Países Bajos, tratándose de la Colección Nacional de Fotografía. El segundo piso presenta la colección en forma más profunda. Una instalación permite una búsqueda de imágenes del archivo en 4 categorías cruzadas -autor, fecha, tema, formato-. Deben participar 4 personas para activar este “juego”. El resultado es la visión en pantalla grande de esta “trama” de imágenes, que se va reduciendo según se activan los campos de selección. El “juego” está diseñado en forma de un comando de tipo industrial, en referencia al carácter del edificio. Otras exhibiciones interactivas de este piso son una mesa de audífonos en que famosos fotógrafos describen su imagen ideal y una rueda de observación de fotos emblemáticas, en que al autor describe el momento y circunstancias en que hizo la imagen, por medio de audio.

El museo inauguró su nuevo espacio con una exposición semi-permanente (duración de 1 año) llamada “Dutch eyes” (ojos holandeses) en donde se recoge la historia de los Países Bajos a través de la fotografía contemporánea y patrimonial. La elección de las exhibiciones se hace una función de temas seleccionados y no por autores. Paralelamente se presentan exhibiciones temporales sobre distintos temas.

Un esfuerzo por expresar la individualidad de cada ítem de la colección de manera se expresa de manera óptima en el Nederland Fotomuseum, un ejemplo de cómo desarrollar un lenguaje para cada colección. En tiempos de alta saturación en el uso de multimedia se pone difícil lograr niveles intensos de interacción con el visitante. El museo ha logrado este objetivo a través de la búsqueda de una conexión sensible en cada momento de la visita.

Por: M.L. Figueroa

Tropenmuseum - Museo de los Trópicos, Ámsterdam

Nombre: Tropenmuseum Ámsterdam
Locación: Ámsterdam

Descripción

El Tropenmuseum depende del Instituto Real del Trópico (KIT). Este instituto sin fines de lucro es un centro del conocimiento en áreas de cooperación internacional e intercultural y opera entre la teoría y práctica y el desarrollo de políticas junto con su implementación. El museo tiene su origen en la iniciativa del siglo XIX de tener un museo dedicado a las colonias holandesas. El objetivo era, a través de la exhibición de objetos, conocer mejor las costumbres de estas lejanas culturas y así potenciar el intercambio y la prosperidad. Hoy su concepto y lema es “Un mundo, mil historias”. Aborda diferentes culturas, con su pasado y presente. El museo cambió su concepto de ser vitrina del mundo porque hoy la mayoría tiene una experiencia directa con distintas culturas, ya sea a través de viajes o por la convivencia con inmigrantes.        

Colecciones

Para 1926, cuando el museo se fundió con el Instituto Colonial, su colección, compuesta por donaciones de privados, científicos, exploradores y viajeros, llegaba a los 30 mil objetos y gran cantidad de fotografías. Después de la independencia de la última colonia holandesa, el museo se reorienta hacia otras culturas y se realizan verdaderas misiones para colectar objetos en nuevas zonas de interés como África y Latinoamérica. Los cambios políticos y nuevas tendencias obligaron a reorientar también las políticas de colección. Las décadas del ’60 y ’70 plantearon temas como la pobreza, la salud, la situación de la mujer y el desarrollo de culturas urbanas. Hoy las nuevas colecciones que se incorporan tienen relación con los cambios culturales, con el dinamismo de las influencias en el proceso de globalización y eso nos hace encontrarnos con un ekeko, dios de la abundancia del altiplano boliviano, ataviado con latas de coca-cola. 

Exhibición y museografía

El desarrollo de las exhibiciones está a cargo de diferentes equipos integrados por representantes de todas las áreas del museo. En el caso de los temas para exhibiciones temporales, un comité de exhibiciones selecciona las temáticas en base a criterios previamente establecidos.

Cada área geográfica representada en las colecciones cuenta con su propio Curador, pero el museo trabaja también con la figura del “Creador de Exhibiciones”, quien conceptualiza y define un lenguaje para un determinado montaje, siempre adscrito el “estilo Tropen” –un toque de caos, algo de informalidad y una buena dosis de impacto- para luego dirigir la labor de los diseñadores involucrados en la ejecución.  

En su exhibición permanente se han incorporado elementos de la cultura popular o de masas como parte de la realidad de las transformaciones del mundo globalizado. Por ejemplo, en el espacio dedicado a México se recrea un bar donde se pueden escuchar a los principales representantes de la música popular del siglo XX en Latinoamérica, ver videos y apreciar la iconografía de los titanes del ring. 

La vivencia es un imperdible, un breve viaje de reconocimiento que no pretende ser exhaustivo pero que envuelve claves identificadoras de las culturas o pueblos representados.